![\"\"](\"https:\/\/lapiedrafilosofal.com\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/poesia34.jpg\" "\\"poesia34\\"")
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A despecho de los puristas, son cada vez m\u00e1s las voces autorizadas que admiten que en la poes\u00eda moderna, los antiguos conceptos de rima, ritmo y medida han ido quedando pr\u00e1cticamente superados en su concepci\u00f3n tradicional de algo obligatorio. Solamente quienes nos aferramos a la poes\u00eda cl\u00e1sica mantenemos vivo el inter\u00e9s por la observancia de aquellos conceptos, que -por dem\u00e1s- eran m\u00e1s r\u00edgidos y complejos de lo que se cree.<\/p>\n
En el Diccionario de Uso del Espa\u00f1ol<\/em> de Mar\u00eda Moliner leemos, por ejemplo, esta frase: “La rima no es esencial a la poes\u00eda”.<\/p>\n Hoy por hoy, en poes\u00eda puede haber: rima consonante, rima asonante o ausencia de rima.<\/p>\n A la rima consonante<\/em> se le denomina “rima perfecta”<\/em>. A la rima asonante<\/em>, se le llama “rima imperfecta”<\/em>.<\/p>\n Los versos con rima consonante son aquellos que tienen terminaci\u00f3n ID\u00c9NTICA.<\/p>\n Los versos con rima asonante son aquellos que tienen terminaci\u00f3n solamente PARECIDA o SEMEJANTE.<\/p>\n El verso libre<\/em> o verso suelto<\/em> es aquel que no va rimado<\/em>.<\/p>\n Para comprender mejor lo que se acaba de explicar, no se pierda de vista que verso<\/em> es cada rengl\u00f3n<\/em> de un poema.<\/p>\n El ritmo<\/em> es la combinaci\u00f3n arm\u00f3nica de los acentos dentro del verso. Las partecillas del verso que son destacadas por los acentos se llaman pies<\/em>.<\/p>\n En cuanto a la medida<\/em>, antiguamente era tan riguroso el tema, que incluso se contaban con estrictez las s\u00edlabas. Hoy el tema se ha relajado casi por completo. Nosotros, empero, nos mantenemos apegados a lo cl\u00e1sico. Este aspecto era estudiado por la m\u00e9trica. De ah\u00ed nacieron conceptos como el de “versos alejandrinos”. En m\u00e9trica, “alejandrino” es el verso de catorce s\u00edlabas dividido en dos hemistiquios. Hemistiquio<\/em> es cada una de las partes que se consideran en un verso, especialmente aquellas que est\u00e1n separadas por una cesura. Cesura<\/em> es la pausa r\u00edtmica que se da en el interior de un verso. Pero hemistiquios y cesuras solamente hay en los llamados versos de arte mayor, que son aquellos que tienen m\u00e1s de ocho s\u00edlabas.<\/p>\n En efecto, los versos pueden tener diferentes n\u00fameros de s\u00edlabas. Los que tienen hasta ocho (8) s\u00edlabas, conforman los de “arte menor”; los que tienen m\u00e1s ocho (8) s\u00edlabas, integran los de “arte mayor”.<\/p>\n Los de arte menor son:<\/p>\n Bis\u00edlabos: 2 s\u00edlabas.<\/p>\n Tris\u00edlabos: 3 s\u00edlabas.<\/p>\n Tetras\u00edlabos: 4 s\u00edlabas.<\/p>\n Pentas\u00edlabos: 5 s\u00edlabas.<\/p>\n Hexas\u00edlabos: 6 s\u00edlabas.<\/p>\n Heptas\u00edlabos: 7 s\u00edlabas.<\/p>\n Octos\u00edlabos: 8 s\u00edlabas.<\/p>\n Los de arte mayor son:<\/p>\n Eneas\u00edlabos: 9 s\u00edlabas.<\/p>\n Decas\u00edlabos: 10 s\u00edlabas.<\/p>\n Endecas\u00edlabos: 11 s\u00edlabas.<\/p>\n Dodecas\u00edlabos: 12 s\u00edlabas.<\/p>\n Tridecas\u00edlabos: 13 s\u00edlabas.<\/p>\n Tetradecas\u00edlabos: 14 s\u00edlabas.<\/p>\n Estos \u00faltimos, los de 14 s\u00edlabas, son conocidos como versos alejandrinos.<\/p>\n En el conteo de las s\u00edlabas de un verso (operaci\u00f3n que se denomina escandir<\/em>), hay que tener el cuidado de no perder de vista las figuras m\u00e9tricas<\/em>. Si quien hace el conteo no tiene presente la existencia de estas figuras m\u00e9tricas<\/em>, y no se preocupa por indagar, incluso a trav\u00e9s de una adecuada recitaci\u00f3n o declamaci\u00f3n mental, cu\u00e1l fue la intenci\u00f3n del poeta (aumentar el n\u00famero de s\u00edlabas de un verso o disminuir el n\u00famero de las de otro, echando mano de tales figuras), inevitablemente lo har\u00e1 mal. Ellas son: La sinalefa<\/em>: contraer en una sola s\u00edlaba la vocal final de la palabra anterior con la primera vocal de la palabra siguiente. Si se cuentan como dos s\u00edlabas, obviamente el conteo resultar\u00e1 equivocado. El hiato<\/em>, al contrario, destruir la sinalefa; las dos s\u00edlabas se contar\u00e1n, entonces, por separado y no como una sola. Si se cuentan como una sola, no como dos, l\u00f3gicamente el conteo se har\u00e1 mal. La sin\u00e9resis<\/em>: diptongar vocales que, en principio, formar\u00edan s\u00edlabas distintas. Si quien cuenta no hace el diptongo, contar\u00e1 mal. La di\u00e9resis<\/em>: al contrario, <\/em>disolver el diptongo; as\u00ed, las vocales se contar\u00e1n como s\u00edlabas distintas. La di\u00e1stole<\/em>: hacer grave o aguda una palabra esdr\u00fajula o grave. La s\u00edstole<\/em>: hacer lo contrario a la di\u00e1stole.<\/p>\n La sinalefa la hacemos, sin darnos cuenta, en nuestra conversaci\u00f3n diaria. Al respecto, el ling\u00fcista espa\u00f1ol don Manuel Seco, de la Real Academia Espa\u00f1ola de la Lengua, escribe:<\/p>\n “Los diptongos y triptongos no solo se producen dentro de una palabra. Al hablar, todas nuestras palabras van soldadas unas a otras, y solo las separamos cuando hacemos pausa, cosa que frecuentemente no ocurre hasta las ocho o nueve s\u00edlabas. Por eso, cuando decimos, por ejemplo, Pedro y su hermano est\u00e1n en casa<\/em>, las palabras Pedro <\/em>e y<\/em>, su <\/em>y hermano<\/em>, hermano <\/em>y est\u00e1n <\/em>las pronunciamos unidas, de modo que resultan agrupados en una misma s\u00edlaba fonemas de palabras distintas: \/p\u00e9-DROI\/, \/SUER-m\u00e1-no\/, \/ <\/em>er-m\u00e1-NOES-t\u00e1n\/. A veces el fen\u00f3meno se da entre tres palabras: viene a Italia<\/em> \/bi\u00e9-NEAI-t\u00e1-lia\/. Esta asociaci\u00f3n en diptongo o triptongo, es decir, formando un solo n\u00facleo sil\u00e1bico, de vocales sucesivas pertenecientes a palabras distintas, se llama sinalefa<\/em>“. [SECO, Manuel. Gram\u00e1tica esencial de la lengua espa\u00f1ola. 4a edici\u00f3n. Espasa Calpe. Madrid. 1996, p. 102. Las cursivas son del libro].<\/p>\n Dentro de las diversas clases de poemas, se destaca el soneto. Un soneto<\/em> es una composici\u00f3n po\u00e9tica que consta de catorce versos<\/em> distribuidos en dos cuartetos<\/em> seguidos de dos tercetos<\/em>.<\/p>\n La cuesti\u00f3n era tan r\u00edgida, que exist\u00edan las llamadas “licencias po\u00e9ticas”<\/em>, de las que el poeta pod\u00eda echar mano para ajustar el conteo de las s\u00edlabas o la rima. Por ejemplo, una “licencia po\u00e9tica” era la de no escribir “oc\u00e9ano”, sino “oceano”, para lograr que rimara con “arcano” o con “mariano”.<\/p>\n Hoy, la poes\u00eda es libre. Uno no le encuentra, a veces, ni la rima, ni el ritmo, ni la medida, por ninguna parte.<\/p>\n A pesar de ello, nosotros seguimos apegados a la poes\u00eda en su concepci\u00f3n cl\u00e1sica, sin menospreciar, claro est\u00e1, la hermosura que hay dentro de la poes\u00eda actual.<\/p>\n A efecto de ilustrar a nuestros amigos sobre este tema, nada mejor que insertar en nuestro portal versos de grandes poetas. En ellos, pueden observar que aquella estrictez de “rima, ritmo y medida”, todos presentes al tiempo, pareciera ser m\u00e1s un tema propio de las aulas, que una realidad en poes\u00eda.<\/p>\n Esto no significa -repetimos- que no se compongan versos hoy en d\u00eda con sujeci\u00f3n a aquellas reglas cl\u00e1sicas. Se sigue haciendo, por supuesto; debe<\/em> seguirse haciendo. Lo que queremos dejar en claro es, simplemente, que ya no puede seguirse midiendo la poes\u00eda, como antes, con cartab\u00f3n en mano. Y, de todos modos, si se pretende aplicar el cartab\u00f3n, hay que tener el cuidado de considerar las figuras m\u00e9tricas<\/em> y dem\u00e1s reglas que rigen ese conteo y aproximarse a la intenci\u00f3n del poeta.<\/p>\n Los invitamos, entonces, a disfrutar del siguiente muestrario po\u00e9tico.<\/p>\n _______<\/p>\n SIRENA<\/strong><\/p>\n Tengo la convicci\u00f3n de que no existes te invento a veces con mi vanidad del infinito mar viene tu asombro tan convencido estoy de que no existes MARIO BENEDETTI<\/p>\n _______<\/p>\n LA TIERRA SE LLAMA JUAN<\/strong><\/p>\n Te conoc\u00ed, Crist\u00f3bal, en las lanchas Crist\u00f3bal, este recuerdo para ti. (…)<\/p>\n PABLO NERUDA<\/p>\n ________<\/p>\n LA GALLINA Y EL CERDO<\/strong><\/p>\n Bebiendo una gallina de un arroyuelo RAFAEL POMBO.<\/p>\n ______<\/p>\n MARCHA TRIUNFAL<\/strong><\/p>\n (…)<\/p>\n Los claros clarines de pronto levantan sus sones, \u00c9l dice la lucha, la herida venganza, (…)<\/p>\n Las bellas mujeres aprestan coronas de flores, RUB\u00c9N DAR\u00cdO.<\/p>\n _________<\/p>\n EL D\u00cdA QUE ME QUIERAS<\/strong><\/p>\n El d\u00eda que me quieras tendr\u00e1 m\u00e1s luz que junio; AMADO NERVO<\/p>\n ________<\/p>\n CANTO GENERAL. ALTURAS DE MACCHU PICCHU. POEMA XII<\/strong><\/p>\n Sube a nacer conmigo, hermano.<\/p>\n Dame la mano desde la profunda Dadme el silencio, el agua, la esperanza.<\/p>\n Dadme la lucha, el hierro, los volcanes.<\/p>\n Apegadme los cuerpos como imanes.<\/p>\n Acudid a mis venas y a mi boca.<\/p>\n Hablad por mis palabras y mi sangre.<\/p>\n PABLO NERUDA.<\/p>\n ______<\/p>\n DESPEDIDA<\/strong><\/p>\n El sembrador siega el trigo,<\/p>\n desde mi balc\u00f3n lo veo;<\/p>\n el ni\u00f1o vende naranjas,<\/p>\n desde mi balc\u00f3n lo siento;<\/p>\n si muero,<\/p>\n dejad el balc\u00f3n abierto.<\/p>\n FEDERICO GARC\u00cdA LORCA.<\/p>\n _____<\/p>\n ORO EN POLVO<\/strong><\/p>\n \u00a1Qui\u00e9n fuera mariposa!<\/p>\n Flor del aire, luciente y fugitiva.<\/p>\n Envidio esa existencia temblorosa<\/p>\n que siempre, en pago de la miel que liba,<\/p>\n deja un polvo de oro en cada rosa.<\/p>\n JULIO FL\u00d3REZ<\/p>\n _____<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" A despecho de los puristas, son cada vez m\u00e1s las voces autorizadas que admiten que en la poes\u00eda moderna, los antiguos conceptos de rima, ritmo y medida han ido quedando pr\u00e1cticamente superados en su concepci\u00f3n tradicional de algo obligatorio. … Sigue leyendo
\ny sin embargo te oigo cada noche<\/p>\n
\no mi desolaci\u00f3n o mi modorra<\/p>\n
\nlo escucho como un salmo y pese a todo<\/p>\n
\nque te aguardo en mi sue\u00f1o para luego.<\/p>\n
\nde la bah\u00eda, cuando baja
\nel salitre, hacia el mar, en la quemante
\nvestidura de un d\u00eda de Noviembre.
\nRecuerdo aquella ext\u00e1tica apostura,
\nlos cerros de metal, el agua quieta.
\nY s\u00f3lo el hombre de las lanchas, h\u00famedo
\nde sudor, moviendo nieve.
\nNieve de los nitratos, derramada
\nsobre los hombros del dolor, cayendo
\na la barriga ciega de las naves.
\nAll\u00ed, paleros, h\u00e9roes de una aurora
\ncarcomida por \u00e1cidos, sujeta
\na los destinos de la muerte, firmes,
\nrecibiendo el nitrato caudaloso.<\/p>\n
\nPara los camaradas de la pala,
\na cuyos pechos entra el \u00e1cido
\ny las emanaciones asesinas,
\nhinchando como \u00e1guilas aplastadas
\nlos corazones, hasta que cae el hombre,
\nhasta que rueda el hombre hacia las calles,
\nhacia las cruces rotas de la pampa.<\/p>\n
\na cada trago alzaba la vista al cielo,
\ny con el pico
\ngracias daba a quien hizo licor tan rico.
\n\u00bfQu\u00e9 es eso?, gru\u00f1\u00f3 un puerco.
\n\u00bfQu\u00e9 significa tan rid\u00edcula mueca?
\nY ella replica:
\nNada, vecino.
\nLa gratitud es griego para un cochino.
\nPero no hay alma noble que no agradezca
\nhasta una gota de agua que se le ofrezca.
\nY aun la gallina
\nsiente la inagotable bondad divina.<\/p>\n
\nsu canto sonoro,
\nsu c\u00e1lido coro,
\nque envuelve en un trueno de oro
\nla augusta soberbia de los pabellones.<\/p>\n
\nlas \u00e1speras crines,
\nlos rudos penachos, la pica, la lanza,
\nla sangre que riega de heroicos carmines
\nla tierra;
\nlos negros mastines
\nque azuza la muerte, que rige la guerra.<\/p>\n
\ny bajo los p\u00f3rticos vense sus rostros de rosa;
\ny la m\u00e1s hermosa
\nsonr\u00ede al m\u00e1s fiero de los vencedores.<\/p>\n
\nla noche que me quieras ser\u00e1 de plenilunio,
\ncon notas de Beethoven vibrando en cada rayo
\nsus inefables cosas,
\ny habr\u00e1 juntas m\u00e1s rosas
\nque todo el mes de mayo.
\nLas fuentes cristalinas
\nir\u00e1n por las laderas
\nsaltando cantarinas
\nel d\u00eda que me quieras.
\nEl d\u00eda que me quieras, los setos escondidos,
\nresonar\u00e1n arpegios nunca jam\u00e1s o\u00eddos.
\n\u00c9xtasis de tus ojos, todas las primaveras
\nque hubo y habr\u00e1 en el mundo, ser\u00e1n cuando me quieras.<\/p>\n
\nzona de tu dolor diseminado.
\nNo volver\u00e1s del fondo de las rocas.
\nNo volver\u00e1s del tiempo subterr\u00e1neo.
\nNo volver\u00e1 tu voz endurecida.
\nNo volver\u00e1n tus ojos taladrados.
\nM\u00edrame desde el fondo de la tierra,
\nlabrador, tejedor, pastor callado:
\ndomador de guanacos tutelares:
\nalba\u00f1il del andamio desafiado:
\naguador de las l\u00e1grimas andinas:
\njoyero de los dedos machacados:
\nagricultor temblando en la semilla:
\nalfarero en tu greda derramado:
\ntraed a la copa de esta nueva vida
\nvuestros viejos dolores enterrados.
\nMostradme vuestra sangre y vuestro surco,
\ndecidme: aqu\u00ed fui castigado,
\nporque la joya no brill\u00f3 o la tierra
\nno entreg\u00f3 a tiempo la piedra o el grano:
\nse\u00f1aladme la piedra en que ca\u00edsteis
\ny la madera en que os crucificaron,
\nencendedme los viejos pedernales,
\nlas viejas l\u00e1mparas, los l\u00e1tigos pegados
\na trav\u00e9s de los siglos en las llagas
\ny las hachas de brillo ensangrentado.
\nYo vengo a hablar por vuestra boca muerta.
\nA trav\u00e9s de la tierra juntad todos
\nlos silenciosos labios derramados
\ny desde el fondo habladme toda esta larga noche
\ncomo si yo estuviera con vosotros anclado,
\ncontadme todo, cadena a cadena,
\neslab\u00f3n a eslab\u00f3n, y paso a paso,
\nafilad los cuchillos que guardasteis,
\nponedlos en mi pecho y en mi mano,
\ncomo un r\u00edo de rayos amarillos,
\ncomo un r\u00edo de tigres enterrados,
\ny dejadme llorar, horas, d\u00edas, a\u00f1os,
\nedades ciegas, siglos estelares.<\/p>\n